{"id":1287,"date":"2022-11-09T12:32:01","date_gmt":"2022-11-09T12:32:01","guid":{"rendered":"https:\/\/www.acplectro.com\/?page_id=1287"},"modified":"2022-12-16T10:24:13","modified_gmt":"2022-12-16T10:24:13","slug":"fimp-2022-programa-de-sala-noa-noa","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/festival\/edicoes-anteriores\/fimp-2022\/fimp-2022-programa-de-sala-noa-noa\/","title":{"rendered":"FIMP 2022 &#8211; Programa de Sala &#8211; Noa Noa"},"content":{"rendered":"<div id=\"wp-block-themeisle-blocks-advanced-columns-3d805045\" class=\"wp-block-themeisle-blocks-advanced-columns has-1-columns has-desktop-equal-layout has-tablet-equal-layout has-mobile-equal-layout has-vertical-unset\"><div class=\"wp-block-themeisle-blocks-advanced-columns-overlay\"><\/div><div class=\"innerblocks-wrap\">\n<div id=\"wp-block-themeisle-blocks-advanced-column-373b6c85\" class=\"wp-block-themeisle-blocks-advanced-column\">\n<figure class=\"wp-block-image size-large\"><img loading=\"lazy\" decoding=\"async\" width=\"1024\" height=\"742\" src=\"https:\/\/www.acplectro.com\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/NOANOA-1024x742.jpeg\" alt=\"\" class=\"wp-image-1401\" srcset=\"https:\/\/www.acplectro.com\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/NOANOA-1024x742.jpeg 1024w, https:\/\/www.acplectro.com\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/NOANOA-300x217.jpeg 300w, https:\/\/www.acplectro.com\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/NOANOA-768x557.jpeg 768w, https:\/\/www.acplectro.com\/wp-content\/uploads\/2022\/11\/NOANOA.jpeg 1500w\" sizes=\"auto, (max-width: 1024px) 100vw, 1024px\" \/><\/figure>\n\n\n\n<div style=\"height:20px\" aria-hidden=\"true\" class=\"wp-block-spacer\"><\/div>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Noa Noa<\/h2>\n\n\n\n<p>Igreja Matriz de Rio Tinto | 20 de novembro, 18h<\/p>\n\n\n\n<p>Interpreta\u00e7\u00e3o | Noa Noa<\/p>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-group ticss-4517d931 is-vertical is-layout-flex wp-container-core-group-is-layout-8cf370e7 wp-block-group-is-layout-flex\">\n<p>Filipe Faria | voz, percuss\u00f5es e chalemau<\/p>\n\n\n\n<p>Tiago Matias | tiorba, guitarra barroca, guitarra rom\u00e2ntica e ala\u00fade<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Programa<\/h2>\n\n\n\n<p><strong>Toccata Arpeggiata<\/strong> | Girolamo Kapsberger (1580 &#8211; 1651)<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Tanch\u00e3o<\/strong> | trad. portuguesa<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Sarambeque<\/strong> | 4\u00ba Tom de Abreu (M.M.97, s\u00e9c. XVII &#8211; XVIII)<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Adagio e Idylie <\/strong>| Johann Kaspar Mertz (1806 \u2013 1856)<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Menina voc\u00ea que tem<\/strong> | lundum<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Mr Dowland\u2019s Midnight <\/strong>| John Dowland (1563 \u2013 1626)<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Flow my tears<\/strong> | John Dowland (1563 \u2013 1626)<\/p>\n\n\n\n<p><strong>La rosa enflorece<\/strong> | trad. sefardita<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Folias <\/strong>| Gaspar Sanz (1640 &#8211; 1710)<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Una pastora yo am\u00ed<\/strong> | trad. sefardita<\/p>\n\n\n\n<p><strong>D\u00edme paxar\u00edn parleru<\/strong> | trad. asturiana<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Yo m\u2019enamori d\u2019um aire<\/strong> | trad. sefardita<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Ciaccona<\/strong> | Francesco Corbetta (c. 1615 \u2013 1681)<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Descanso de mi vida<\/strong> | trad. sefardita<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Para que quero yo m\u00e1s vivir<\/strong> | trad. sefardita<\/p>\n\n\n\n<p><strong>Tarantella<\/strong> | trad. italiana, arr. Tiago Matias (1978-)<\/p>\n\n\n\n<h2 class=\"wp-block-heading\">Biografia<\/h2>\n\n\n\n<p>Fundado por Filipe Faria e Tiago Matias em 2012, o Ensemble de M\u00fasica Antiga Noa Noa inspira-se no inovador livro-di\u00e1rio de Paul Gauguin, de 1901, no qual o artista descreve os tempos passados em retiro criativo na Polin\u00e9sia francesa, em especial no Tahiti. Envolto em pol\u00e9mica, tanto Gauguin como o seu Noa Noa s\u00e3o ainda hoje sin\u00f3nimos de liberdade criativa.<\/p>\n\n\n\n<p>A tradi\u00e7\u00e3o de resposta sem fronteiras ao apelo criativo \u00e9 t\u00e3o antiga como o Homem e volta a ter eco nas tend\u00eancias recentes da moderna pr\u00e1tica da M\u00fasica Antiga com a constata\u00e7\u00e3o de que o m\u00fasico no passado tinha uma forma\u00e7\u00e3o multifacetada que contrasta com a super-especializa\u00e7\u00e3o a que se chegou no s\u00e9culo XX e XXI. A pr\u00f3pria redescoberta dos instrumentos hist\u00f3ricos e das suas t\u00e9cnicas de execu\u00e7\u00e3o tem vindo a iluminar o passado, mas ao mesmo tempo tem servido de inspira\u00e7\u00e3o a compositores contempor\u00e2neos para novas obras, linguagens e est\u00e9ticas.<\/p>\n\n\n\n<p>Em 2014 Noa Noa lan\u00e7a o seu primeiro trabalho discogr\u00e1fico dedicado \u00e0 mem\u00f3ria colectiva definida pelas diversas culturas e l\u00ednguas ib\u00e9ricas, uma manta de sons \u201cpara al\u00e9m do Ebro\u201d que resultou no portugu\u00eas, castelhano, mirand\u00eas, galego, asturiano, basco ou catal\u00e3o. Com o apoio do Minist\u00e9rio da Cultura, da Direc\u00e7\u00e3o-Geral das Artes e da C\u00e2mara Municipal de Idanha-a-Nova este projecto, intitulado \u201cL\u00edngua\u201d, viaja entre o que h\u00e1 de mais comum e mais diferente na Hist\u00f3ria da cultura ib\u00e9rica explorando as fronteiras geogr\u00e1ficas, culturais e conceptuais da tradi\u00e7\u00e3o e da ancestralidade com a contemporaneidade ou a interculturalidade. Este trabalho esteve no primeiro lugar do TOP de vendas FNAC na \u00e1rea da M\u00fasica Cl\u00e1ssica\/M\u00fasica do Mundo\/Jazz durante tr\u00eas meses tendo sido um dos discos mais vendidos em Portugal nesse ano. A primeira edi\u00e7\u00e3o esgotou em quatro meses.<\/p>\n\n\n\n<p>Na mesma Temporada, Noa Noa \u00e9 convidado para uma parceria art\u00edstica na instala\u00e7\u00e3o \u201cA Manta\u201d de Cristina Rodrigues, pe\u00e7a ic\u00f3nica do Museu Rural para o S\u00e9culo XXI\/21st Century Rural Museum\/Idanha-a-Velha resultado da parceria com o projecto Design for Desertification DfD, C\u00e2mara Municipal de Idanha-a-Nova (CMIN), Manchester Metropolitan University, MIRIAD e Oralities Project\/UE. Esta exposi\u00e7\u00e3o esteve patente na S\u00e9 Catedral de Idanha-a-Velha, MUDE- Museu do Design e da Moda (Lisboa), Mosteiro dos Jer\u00f3nimos\/Museu Nacional de Arqueologia (Lisboa), Machester Cathedral (Inglaterra) e no MAM\/S\u00e3o Paulo (Brasil).<\/p>\n\n\n\n<p>Em 2015 Noa Noa lan\u00e7a o segundo volume do projecto \u201cL\u00edngua\u201d &#8211; \u201cL\u00edngua, vol.2\u201d -, em 2016 o seu terceiro CD dedicado \u00e0s can\u00e7\u00f5es sefarditas cantadas em ladino &#8211; \u201cDe la mar\u201d &#8211; e em 2017 o seu quarto CD &#8211; \u201cPalavricas d\u2019amor\u201d- , o segundo volume deste projecto.<\/p>\n\n\n\n<p>Em 2022, Noa Noa \u00e9 convidado para o programa oficial do Early Music Day, festival internacional sob a tutela da REMA &#8211; R\u00e9seau Europ\u00e9en de Musique Ancienne.<\/p>\n\n\n\n<p>Desde a sua funda\u00e7\u00e3o Noa Noa apresenta-se, em Portugal, em diversos Festivais, Salas e Temporadas e convida para os seus projectos m\u00fasicos de diferentes mundos como Ana Bacalhau (Deolinda), Jos\u00e9 Pedro Leit\u00e3o, Miguel Calhaz,&nbsp; Artur Fernandes (Dan\u00e7as Ocultas), Cardo-Roxo, Adufeiras de Idanha-a-Nova, Joana Espadinha, Jo\u00e3o Hasselberg, etc&#8230; Em 2015 apresenta-se em digress\u00e3o europeia na Flemish Opera (Ghent, B\u00e9lgica), Bozar (Bruxelas, B\u00e9lgica), DeSingel (Antu\u00e9rpia, B\u00e9lgica) e Op\u00e9ra de Lille (Lille, Fran\u00e7a) com o projecto original \u201cBabel\u201d, uma encomenda Centro Cultural de Bel\u00e9m\/F\u00e1brica das Artes em parceria com a Zonzo Compagnie (B\u00e9lgica). Em 2016 leva a sua m\u00fasica em digress\u00e3o ao Jap\u00e3o (Hamamatsu) onde se apresenta no Main Hall do ACT CITY.<\/p>\n\n\n\n<p>Em 2021 Noa Noa integra o projecto \u201cIf I rained an ocean\u201d (Se chovesse um oceano) de Filipe Faria e Winnie Dias (Brasil), um projecto de video-dan\u00e7a, m\u00fasica, fotografia e performance filmado por estes realizadores na Alemanha (Berlin, Hamburg, D\u00fcsseldorf, Wuppertal), Sui\u00e7a (Z\u00fcrich) e Portugal (Idanha-a-Velha) com os bailarinos Futaba Ishizaki (Jap\u00e3o), Naomi Brito (Brasil), Rafaela Bosi (Brasil), Rafaelle Queiroz (Brasil), Fuyumi Hamashima (Jap\u00e3o), Isabella Heylmann (Austr\u00e1lia), Hayley Page (Austr\u00e1lia) e Borja Bermudez (Espanha). No mesmo ano, Noa Noa desenvolve o projecto \u201cDa estrada e do tempo\u201d, uma digress\u00e3o de Norte a Sul de Portugal em 10 concertos, no eixo da ic\u00f3nica N2. O projecto culmina no livro de fotografia \u201cRisco Branco Risco\u201d, de Filipe Faria, e no document\u00e1rio making-of da grande viagem de 15 dias.&nbsp;<\/p>\n\n\n\n<p>Noa Noa \u00e9 apoiado pelo Minist\u00e9rio da Cultura, pela Direc\u00e7\u00e3o-Geral das Artes e pelo Munic\u00edpio de Idanha-a-Nova &#8211; UNESCO Creatove City of Music &#8211; e \u00e9 representado pela produtora e editora Arte das Musas.<\/p>\n<\/div>\n<\/div><\/div>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":888,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"neve_meta_sidebar":"","neve_meta_container":"","neve_meta_enable_content_width":"","neve_meta_content_width":0,"neve_meta_title_alignment":"","neve_meta_author_avatar":"","neve_post_elements_order":"","neve_meta_disable_header":"","neve_meta_disable_footer":"","neve_meta_disable_title":"","neve_meta_reading_time":"","_EventAllDay":false,"_EventTimezone":"","_EventStartDate":"","_EventEndDate":"","_EventStartDateUTC":"","_EventEndDateUTC":"","_EventShowMap":false,"_EventShowMapLink":false,"_EventURL":"","_EventCost":"","_EventCostDescription":"","_EventCurrencySymbol":"","_EventCurrencyCode":"","_EventCurrencyPosition":"","_EventDateTimeSeparator":"","_EventTimeRangeSeparator":"","_EventOrganizerID":[],"_EventVenueID":[],"_OrganizerEmail":"","_OrganizerPhone":"","_OrganizerWebsite":"","_VenueAddress":"","_VenueCity":"","_VenueCountry":"","_VenueProvince":"","_VenueState":"","_VenueZip":"","_VenuePhone":"","_VenueURL":"","_VenueStateProvince":"","_VenueLat":"","_VenueLng":"","_VenueShowMap":false,"_VenueShowMapLink":false,"_themeisle_gutenberg_block_has_review":false,"footnotes":""},"class_list":["post-1287","page","type-page","status-publish","hentry"],"jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1287","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1287"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1287\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1414,"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1287\/revisions\/1414"}],"up":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/888"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.acplectro.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1287"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}